服装表演服装造型,服装表演服装造型图片
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于服装表演服装造型的问题,于是小编就整理了3个相关介绍服装表演服装造型的解答,让我们一起看看吧。
明制造型特点?
明朝服饰特点有哪些,明朝服饰属于汉族传统服饰体系,在推翻元代蒙古人统治之后,明朝恢复汉族的传统,明太祖朱元璋根据汉族的传统,”上承周汉,下取唐宋“,重新制定了服饰制度。那么明朝服饰特点有哪些呢?
明装与唐装相比,在于衣裙比例的明显倒置,由上衣短下裳长,逐渐拉长上装,缩短露裙的长度。衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主 。明代女装上衣是三领窄袖,身长三尺有余,露裙二、三寸,即所谓“花冠裙袄,大袖圆领”。当时扬州流行一种新式样:女衫长二尺八寸,袖子宽一尺二寸,外护袖镶锦绣,冬季镶貂狐皮。裙装在明代初年用色偏向浅淡;崇祯时期提倡白色裙。裙边有一、二寸绣边。明初裙宽为六幅,明末时发展为八幅、十幅。裙褶十分盛行,有细密褶纹,也有大褶纹。褶纹装饰十分讲究。有一种名为彩条裙,每条选用一种颜色缎,每条色缎上绣出花鸟纹饰,带边镶以金线可成为独立的条带,将数条这样的各种彩条拼合在腰带上,就成为彩条飘舞的裙子,因此取名 “凤尾裙”。有的还将整块缎料用手工做成细褶纹,取名“百褶裙”。一种二十四褶裙取名“玉裙”。
明代还有一种特殊式样的帔子,由于其形美如彩霞,故得名“霞帔”。这种帔子出现在南北朝时期,隋唐时期得此名。到宋代将它列入礼服行列之中。明代服用此式较为普遍,它的形状宛如一条长长的彩色挂带,每条霞帔宽三寸二分,长五尺七寸,服用时绕过脖颈,披挂在胸前,由于下端垂有金或玉石的坠子,因此越发显得挺拔高贵。
什么是整体造型什么是整体造型?
首先整体造型包括:化妆,色彩,服装,发型和一系列的色彩诊断服装搭配,所以你要坚持,我就是干美发的,期间我学习了很多,关键要自己坚持,不要半途而废,这个行业已经有很多人的认可,而且很多大学生也在国外进修形象设计,要想在这个行业走远还是要靠自己,希望你能成功。
时装摄影,一般可以选择哪些场景和背景来拍摄?
对于时装摄影的环境和背景选择,一定是为了时装摄影的主题来服务的,背景和环境都是烘托和突出时装摄影。至于用什么环境和背景,不外乎用于***受众的视觉神经,进行一定程度的构思和联想,进而对产品的认可度增加。个人建议两种选择方式,一是正向烘托,对于服装的格调,款式,色泽等能起到助推作用的环境和背景。其次是反向突出,这是比较强烈的***,较前者反其道而行,比如色彩互补,造型对抗等方式,同样可以起到事半功倍的效果。
拍摄时装,对摄影师的要求比较高一点。第一是摄影师。对事物的立体感,说画画的摄影师比较有灵感。拍出立体感。等着背景的话,我建议还是要简单。单色背景巨加。拍摄外景的话,也要选选择颜色单一的地方。你好,是根据自己模特的服装搭配背景。根据自己的想法和自己的经验来选择背景。
时装拍摄一般都是在室内拍摄的比较多,靠近窗户,光线比较柔和,明暗有区别,光线也比较集中,背景用那些比较大点的落地窗户,拍出的效果比较好,当然了还有好多不一一列举了。
感谢悟空问答平台的邀请!在时装摄影时,拍摄的主题(时装)重要,北京也很重要。合适的背景让主题更加突出,让画面更加协调,从而使得画面更具时装艺术感。
第一:弄清时装的拍摄目的和用途
时装拍摄的目的和用途不一样,拍摄表现的方式也有所不同。比如是用于线上推广,还是用于线下杂志印刷,同时还得要考虑面对的受众。
第二:根据时装拍摄的风格选择背景
时装摄影的主题就是服装,那么在选择背景和配饰的时候,要以突出时装为目的,不能喧宾夺主。什么样风格的时装,选择适合风格的背景和配饰。
第三:根据时装的色彩选择背景
色彩搭配,从画面的视觉感受上来说,不仅仅是时装本身的搭配,还要考虑时装与背景颜色的搭配,容易导致背景的色彩与主题没有对比,或者对比不够强烈,使得画面主体的表现力削弱。
1、背景要简洁,包括元素和色彩;
2、主体颜色与背景颜色要有对比呈现,包括鲜灰对比、明暗对比、冷暖对比;
到此,以上就是小编对于服装表演服装造型的问题就介绍到这了,希望介绍关于服装表演服装造型的3点解答对大家有用。
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