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大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中外造型服装对比的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中外造型服装对比的解答，让我们一起看看吧。

1. 中外美术史人物及作品？
2. 服装设计学主要学哪几门课？
3. 男画家和女画家喜欢的绘画品种有不一样吗？
4. 有没有那部电影或者电视剧，特效，服装惊艳到了你，国内外不限？

中外美术史人物及作品？

列奥纳多·达·芬奇——蒙娜丽莎

成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“***渐变着色法”般的笔法。

画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

中国：徐悲鸿（1895-1953）现代画家、美术教育家。江苏宜兴人。

代表作：八骏图

在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物。

晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。为不可多得的珍品。

拉图尔是17世纪的法国画家，他算是西方美术史上的***人物，生前享誉一时，名利双收。

拉图尔受卡拉瓦乔的影响很大，许多绘画作品的取材和卡拉瓦乔很相似，都是从现实生活中观察而来。那么，如何看待西方画家拉图尔的写意女人油画充满写实的幽暗情趣呢？

简单解释一下，原本西方油画注重写实，而拉图尔的女人油画却是写意的，这是因为拉图尔是写实主义画家，只是笔下的油画没有过度的戏剧张力。

中外美术史上著名艺术家及作品包括：

1达芬奇 《蒙娜丽莎的微笑》《 最后的晚餐》 

2爱德华· 孟克 《呐喊 》 

3米勒 《拾穗者 》

4拉菲尔《西斯廷圣母》

5米开朗琪罗《大卫》

6莫奈《日出》

7凡高《向日葵》 

8塞尚《红纱发上的塞尚夫人》

9毕加索《格尔尼卡》 

服装设计学主要学哪几门课？

服装艺术设计主要专业课程：中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、服装蜡染扎染、服装工艺学、服装功能与检测、服装工艺与设备、服饰美学、摄影、服装CAD、服装工艺学（实践）、服装造型学、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、服饰设计等。

男画家和女画家喜欢的绘画品种有不一样吗？

男画家和女画家喜欢的绘画品质有不一样。

男画家喜欢的绘画品种更偏向于油画，中国画等一些写实主义的绘画。比较注重绘画的质感，

女画家喜欢的绘画品质更偏向于彩铅画，铅笔画，水彩画等一些表达意境的绘画，用写意的方法去表达绘画内容，并且绘画细腻。

不过绘画***限，不论男女都有自己喜欢的绘画品种。重要的是用绘画去描绘生活表达生活。

作为一名画画的艺术工作者，我认为男画家和女画家喜欢的绘画品种肯定是不一样的，男人讲究大气，潇洒，不拘小节，女人生性做事细腻，温和，对事物的理解和认识也不一样，还有对于一个画家来说，你的经历不一样，喜欢的绘画品种和风格也就不一样，在绘画艺术领域，古往今来，画家百分之九十都是男的，女画家出名的很少很少，这也与她的性别有关。

国画是我们中国仅有的一门绘画艺术，已经有几千年历史，油画是西方绘画艺术，只有几百年历史，国画讲究的韵味与意境，油画讲究的创意与真实，性格不一样，喜欢的绘画品种也不一样。

国画在中国已经出现了很多***级的画家，古代现代都有很多名家，油画在经历几百年来，世界各地也出现过很多的绘画艺术***，有的艺术作品价值连城。

男画家和女画家喜欢绘画品种的区别

在十四世纪起到和女权运动等，西方的男女地方也在发生着变化，提倡男女平等，为此也有越来越多的女性投身于艺术创作，那么男画家和女画家的作品区别是什么呢？

由图片前三张可看出，男画家主要想表达的是写实，对生活的热爱和追求，同时在历史上画家的绘画主题主要有写实派和抽象派，今天这里谈的是写实派，男画家大多表示事物的真实性，追求着真实

女画家则在作品的真实基础上往往加入个人的观点和想法，更多的表达内心的想法和感受，作品往往表达出一种个人的思想，所以男画家和女画家的主要区别在于女画家更多的在画作品中添加个人的思想和想法

女人温柔似水，男人刚直如山；女人貌美如花，男人英俊潇洒；女人婀娜纤巧，男人雄健挺拔；女人心细如丝， 男人不拘小节；女人以大看小， 男人以小看大。

总有人喜欢拿男人和女人做比较。然而，有些事可以做比较，有些事是很难比较的。

就以绘画来说，在古今中外的绘画史上，由于种种原因，男画家多如牛毛，而女画家却是凤毛麟角的存在；男画家的作品成千上万，女画家的作品圈圈可点；男画家的作品涵盖了绘画的方方面面各种门派，女画家的作品只是其中的某些方面某个门派，你怎么来比较男画家和女画家各自喜欢的绘画品种呢？

我觉得，绘画做为一种艺术，画家喜欢什么绘画品种，跟画家的性别没有直接关系，而跟画家的成长环境成长经历和艺术修养艺术造诣有着很大的关系。很多女画家的作品雄浑豪放，很多男画家的作品温婉细腻；很多人认为女性人体油画是男画家的偏爱和“专利”，殊不知，为数不多的女画家却创作了不少优秀的女人体油画。

有人说，男人最了解女人，所以男画家创作的女性题材的作品很多。但实际上，最了解女人的还是女人。女画家画笔下的女人更加丰姿绰约，神***飘逸，风情万种，妖娆迷人呢！

有没有那部电影或者电视剧，特效，服装惊艳到了你，国内外不限？

《宾虚》是1958年的一部老电影，横扫当年11座金像奖的史诗经典。本片最精彩的片段，是永载影史的战车比赛。在这一场景里出现了15000名临时演员，剧组共建造了18辆战车，整场戏历时五周才拍完，特技演员的意外表演也被保留在影片中。影片的全美票房高达7000万美元，挽救了当时即将倒闭的米高梅公司。

【故事简介】故事发生在古罗马时期，护民官米撒拉回到了故乡，重遇了儿时的好友宾虚。宾虚家是犹太人的豪门，在犹太人中享有相当高的待遇，为了控制犹太人，使他们安份的臣服于古罗马帝国的统治之下，米撒拉希望宾虚帮忙。但宾虚不肯出卖自己的民族，于是两个好友决裂了。随后，米撒拉找了借口治了宾虚一家谋反罪，宾虚被卖到一艘军舰上当奴隶，而他也失去家人们的信息。一次偶然机会，宾虚立了战功，得到了古罗马的皇帝接见，他回到了故乡，也开始了他的复仇之旅。

为了打造真实的海战场景，幕后米高梅决定制造出以***乱真的古罗马时期战船，于是制片方找到了一位终生致力于研究古罗马造船技术的专家。

在拍摄船内的场景时，剧组发现巨大的65mm摄影机无处容身，不得不将大船弄出池塘，纵向剖成两半，放在意大利的摄影棚中拍摄。不过一组镜头拍摄下来，剧组发现船桨骤然变轻，演员们的划桨动作很不自然，遂派人去购买弹力活塞装置，这种装置一般都安装在门上，可以让门轻缓的自动关闭。这种装置后来被安装在船桨和船体之间，其提供的阻力让演员们找到了划桨的感觉。

拍摄宾虚时所使用的战车数量多。18英亩的外景场地，1000组建筑物，43台摄像机，18辆按战车，5周的拍摄时间，78匹马和数不清的苹果，据说在战车比赛的场景中还出现了15000名临时演员。

到此，以上就是小编对于中外造型服装对比的问题就介绍到这了，希望介绍关于中外造型服装对比的4点解答对大家有用。

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