服装肌理造型教程,服装肌理造型教程***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装肌理造型教程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍服装肌理造型教程的解答，让我们一起看看吧。

1. 时装画在色彩和肌理上是如何表现复古风格服装的？
2. 肌理面料是什么面料？
3. 肌理感面料衣服缩水怎么处理？
4. 为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕？

时装画在色彩和肌理上是如何表现复古风格服装的？

色彩上的表达多种多样，如果是水彩可以调节颜料和水的比例，以此来表现服装颜色的深浅。也可以通过和彩铅，马克笔的结合，来表现同类色穿搭。

肌理上可以除了可以通过颜色深浅表达之外，还可以通过笔触来表达，晕染适合表达纱质，马克笔适合表达皮革等光滑面料，水彩适合表达天鹅绒面料等

肌理面料是什么面料？

什么是肌理面料？肌理面料特点，服装面料的形态美感主要体现在材料的肌理上，肌理是通过触摸感觉给予的不同的心理感受，如：粗糙与光滑，软与硬，轻与重等，肌理的视觉效果不仅能丰富面料的形态表情，而且具有动态的、创造性的表现主义的审美特点。

肌理是面料的对比效果！比如光滑的和毛绒的面料放在一起就有肌理纹样对比效果。两种面料合成的新效果鸡就是新肌理

肌理感面料衣服缩水怎么处理？

1.准备一盆干净的温水，让水中倒入适量的护发素，并用手充分搅拌均匀；

2.将已经缩水的纯棉衣服放入加有护发素的水中浸泡5-10分钟左右；

3.浸泡完之后将衣服取出并用手将水分挤干（切勿拧干），然后再将挤干水分的衣服平铺放在一条大毛巾上，并将毛巾和衣服一起卷起来。

4.几分钟之后将毛巾展开，再将衣服拉伸至原先大小再进行正常晾晒即可。

为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕？

绘画是一种再现的艺术，世界万物都可成为画家的创作主题，所以，这就很容易理解各种绘画作品中为何都有女人，然而，在众多画种中，油画里的女人是被描绘的最形象逼真的，那么，为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕呢？

西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕

18世纪的法国画家布歇对女人的身体美有自己的见解，他曾经在***作画过程中批评：“你画的***女人，过瘦却不苗条，要不就是肌肉过多而太壮。女人身体既不能让人看到骨头，又不能感觉有肥肉，不是瘦骨嶙峋，必须是圆润的、瘦腰且要优雅。”这便是丰腴健硕，

通过法国画家布歇对***所说的一番话，我们大致就可以明白，西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕，这是西方画家对女人的审美所致，除了布歇之外，很多西方画家作品中的女人都是丰腴健硕的形志，比如，安格尔的《浴女》整幅画作都带给人圆融的画面效果，

意大利文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》《丽达与天鹅》，拉斐尔的《美惠三女神》以及圣母画像，这些画中的女人个个都是丰腴健硕，这不仅是和艺术家自身的审美有关，更是画作的寓意“需求”，丰腴健硕的女人象征着“人文主义”思想精神下人们的幸福生活状态。

然而，也有一些西方画家笔下的女人显得很肥胖，看起来不美感，比如，19世纪法国写实主义伟大画家库尔贝笔下的女人，都是看不见腰身、赘肉很多的肥胖女人，因为库尔贝描绘的都是现实农村生活中的女人形象，从而反映真实的农村生活状况，并非富贵家庭的女人。

西方的油画里的确如此，但这些大多是中世纪及文艺复兴时期的画家们画的杰作，现代的画家，绝没有这种现象和趋势。团为人们的审美观是随着人们的生活水平和质量变化而变化的！

我们知道，过去的很长久的历史年代，人们的生活必须物资尤其是食物通常是较匮乏的。除少数统治阶层的上层人物能锦衣玉食外，绝大多数的平民百姓是很难丰衣足食的。因而普遍的营养不良，面黄饥瘦于是便成为社会下层贫民百姓的特征了。由于人们都向往能够吃饱穿暖，因此，体型丰腴是富贵的表征。人们的审美观念当然而然地倾向于追求丰美的体型了。(但这並不是能追求能得到的)正所谓人往高处走，水往低处流逐渐形成当时具有时代特征的审美观念。

过去有一本相士的教科书《玉匣记》里就对这方面有一定论述。凡面相丰腴，体型肥胖者即为富贵相；而面部露骨体型瘦者多贫穷相(这不是原话，大意而已)这些都在一定程度上说明了为什么旧时代的人们会以肥为美，而新时代却以瘦为美的根本原因所在。

的确，西方油画里的女性都画得非常的丰腴健硕，这一点是和一个民族的身体特真有特殊关系的。西方民族的女性身高，体型看着都要比东方民族的女性身高高，体态也要比东方民族的女性丰腴和健硕，这个是不争的事实。但是，不是说东方女性的身体不好不健康，生活不好，而是生长得要比西方民族的女性纤细苗条，这是因为黄种人和白种人的人种决定的。西方丰腴健硕的女性身体就成为了西方油画家创作油画的主体，他们用油画展现出了西方民族女性身体白净的肌肤，健康肥美的体态，奔放活泼的性格。所以健康肥美也成了西方人的审美标准。

西方油画里的女性形象大多数都是非常丰腴肥白，不像中国文化中仕般的羞涩和保守，他们肆无忌惮地向画家和观众展示自己饱满健康的胴体，享受着众人瞩目的崇拜。特别是在“文艺复兴时期”和“巴洛克时期”的油画里，女子的***出现的频率比较高，

且都是比较丰满的。

在西方的审美观里，那些匀称、白皙，丰满的女性形象不但象征着健康，还象征着满的女性丰腴嫩白的身体是最早占据艺术史的，所谓的“丰乳肥臀”的形象比现代的骨感美在油画中更加能够引起视觉上美得享受。而到了西方的文艺复兴时期，艺术家为了复兴古典主义的艺术，便追寻着古希腊的艺术风格，希腊人在古典时期却特别喜欢长得像男人的“女汉子”，因而文艺复兴时期的艺术家和人们就喜欢和崇尚女性的自然美了。

西方的先民们制造一些丰满形象的女性肉体，主要体现的是生殖崇拜。2008年曾经发现的霍赫勒·菲尔斯的维纳斯”大概是目前人类对于形体描述的最久远的记录。这些雕塑距今约3.5万年，由象牙雕刻而成的，女性特征被异常地夸大，胸部无比丰满突出、肥硕的臀部以及明显的***官，头部、四肢这些与生殖无关的器官反而缩小变得不重要了。

时代向前行，一直到了16~17世纪，国家的贸易越来越发展，经济趋向繁荣，温饱的生活使得人的观念产生变化，他们对物欲高于精神需求，寻求充满视觉***的图像从此开始。在这种需求下，画家创作的女性形象更多得具有***和***意味，而丰满的女性形象通过肉体的堆积能够更加这种视觉***。据说在17世纪土地资本积累的欧洲，丰腴多褶的身体还被视为土地的隐喻和象征符号。丰满的女性形象被巴洛克画派早期的代表人物鲁本斯夸大到另一个层次。在他笔下，女人有时还会肥胖到一个夸张的地步。

历史，社会，情感，传统，文化，种种原因形成了西方油画里女性的丰满形象。

到此，以上就是小编对于服装肌理造型教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装肌理造型教程的4点解答对大家有用。

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