服装造型美学,服装造型美学思维导图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装造型美学的问题，于是小编就整理了4个相关介绍服装造型美学的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是造型艺术美学？
2. 服装黄金比例原则？
3. 什么是造型特征？
4. 请问美术中的“造型”要怎么理解？什么样的画面算造型能力优秀？

什么是造型艺术美学？

绘画和雕塑都主要运用形、色、质以及点、线、面、体等造型手段构成一定的艺术形象。前者是在二维平面上表现，后者则在三维空间中塑造，造型性是它们最重要的审美特征。

由于表现手段不同，绘画种类非常丰富，而写实与表现是两种最主要的方式。写实性绘画直接模仿自然和现实事物形象，多用逼真的手段达到特定的具象效果;表现性绘画侧重强调主观精神，多***取夸张、变形、象征、抽象等手法直接表达主体情感体验与审美需要，实现艺术形象的创造。例如，中国画的特色不仅在于其工具材料(毛笔、宣纸、墨色)有着很大的特殊性，更重要的，是它高度重视抒发主体的内在精神，强调“以形写神”、“神形兼备”，追求气韵、传神和意境，不是向着客观世界去研究形象的物质特性，而是为着心灵需要去触及绘画的形象性，含蓄、深沉地表现主体精神品质

服装黄金比例原则？

服装美学的黄金比例：造型上的比例是指审美对象各部分间的轻重、大小、厚薄、长短等关系 , 而服装的比例是指服装上各个部分之间的数量比值 ( 如肩围、腰围、臀位和衣长之间配合关系等 ) 。 服装美学的比例关系有黄金比例、渐变比例、无规则比例等。

黄金比例即长宽比为 1 ∶ 0.618, 日常生活中所用的书籍、纸张等都符合这一比例。这个比例被公认为是最能引起美感的比例，因此被称为黄金分割。渐变比例是指某种状态和性质按照一定的顺序逐渐阶段性的变化 , 是一种递增递减的变化比例。在服装比例上 , 有时不受一定规则局限 , 而趋向于打破常规较为悬殊的比例组合 , 如流行一时的短上衣与长裙的配合就是一种无规则的比例形式。

什么是造型特征？

18世纪德国启蒙运动美学家莱辛在他的名著《拉奥孔》中，就是通过拉奥孔这个题材在古典诗歌和古代雕刻中的不同表现手法，来论证了文学与造型艺术在本质上的根本区别。

可见，这种瞬间的凝固，确实是造型艺术(包括绘画)最基本的特征之一。

请问美术中的“造型”要怎么理解？什么样的画面算造型能力优秀？

美术中的“造型”就是一种再现的造型艺术，也称之为空间艺术，是一种静态视觉艺术。它是以一定物质材料和技法创造的可视静态空间形象的，是来反应社会生活与表现艺术的艺术家思想情感。它主要包括绘画、雕塑、摄影、书法……等艺术。

什么的画面算造型能力优秀？

造型能力以点、线、面、体及色彩是美术造型最根本的形式元素。画面的造型能力优秀离开了线的最基本美术语言，那就失去了静态空间艺术感。造型能力的优秀不仅是在形或色调的区分所形成的边界线，在立体造型中的线则指是形的边缘或者是细长的形体……等等要做到。

造型能力优秀的画面表现的是情趣，表现的是情感，表现的也是不同韵律和节奏。画面的线是长短、粗细、刚柔、轻重、浓淡，传达出的面是具有艺术感的二维形象。点虽小，因为有面的壮物传情，可起到“画龙点睛”的效果。体是

三维艺术中的重要语言，是绘画艺术的体量感，要与点、线、面相结合后，特出视觉效果的冲击感。色彩时的运用要了解色彩的知觉特性和象征性作用，这样的画面能引起人的视觉和联想而产生出优秀的画面。

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美术作品中的造型，个人拙见，是在画面塑造形体，塑造画面人物，静物，风景的立体感，三维立体感

简单地说，美术作品，如油画作品中的造型能力，就是画家的写实造型能力

造型，个人粗浅的理解，就是画家的写实功底，主要针对于写实古典油画中的写实造型

画家在进行古典油画创作中，如创作写实人物古典油画，为了表现三维立体的形体立体感，通常在理性科学地再现物象的轮廓，比例，光影，结构，肌肉，形体，达到三维立体的艺术效果

西方美术史上，造型能力优秀的作品，个人拙见，是达芬奇的作品《蒙娜丽莎》，米开朗基罗的作品《西斯庭天顶画》，维米尔的作品《戴珍珠耳环的少女》，鲁本斯的作品《海伦娜肖像》，安格尔的作品《泉》，《大宫女》，《莫特西埃夫人》

这些油画人物作品，画中的人物造型特别严谨扎实，深刻体现了画家们深厚的写实功底

对于西方美术史上的静物油画，画家夏尔丹的静物油画，如作品《铜锅》，《兔子》，《鳐鱼》，《吸烟者的箱子》，其画中的静物，造型特别严谨扎实，富有很强的立体感

对于风景油画，个人拙见，英国画家康斯太勃尔的的作品，是风景造型成功的案例，其乡土气息的风景油画作品《干草车》，《弗莱特福的磨坊》

美术中的“造型”，就是“空间艺术”或“视觉艺术”。美术中的绘画是视觉效果的造型艺术，以线条、构图、色彩组合成绘画作品。绘画作品以造型为基准，塑造艺术形象之美。造型是绘画艺术创作的法则，绘画作品离不开造型，没有造型的绘画就不成为绘画艺术。

一、绘画以造型构图为准，以色彩为渲染，表现出空间立体的***效果，是讲究色彩透明度的光影效果。绘画是以科学的方法，塑造出画面造型的准确，表现出人物形象的审美艺术性。绘画的造型画不准，就是败笔的绘画作品。

二、绘画是一门运用线条、形状、色彩，在二度空间内来反映人物形象、自然景观、物体形状审艺术性。把握绘画艺术的特点，需要将其绘画特殊的造型结构，通过人的视觉感受以及所使用的绘画技法、个性风格统一起来考虑。

三、画面造型优秀的绘画作品，是线条、构图、色彩的统一，描绘出画面的艺术形象性的审美。由于绘画的二度空间性和色彩的鲜明性，静物和风景的体裁在画面里占了不小的地位。这方面题材的绘画作品较其它艺术形式，都更适合于对象的特点，从而形成了题材广阔性的范围。

到此，以上就是小编对于服装造型美学的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装造型美学的4点解答对大家有用。

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