敦煌风创意服装,敦煌风格衣服

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于敦煌风创意服装的问题，于是小编就整理了2个相关介绍敦煌风创意服装的解答，让我们一起看看吧。

1. 唐五代敦煌服饰演变？
2. 敦煌服饰花纹有什么意义？

唐五代敦煌服饰演变？

敦煌从汉代以来就有大量中原移民至此，形成以汉族居民为主体的地区。在十六国的二百七十多年间，敦煌先后归属诸多的少数民族***统治。

加之当地原本就是少数民族依存的游猎牧场，又是丝绸之路上的贸易重镇，因此这个多民族杂居之地的居民成分更加复杂，文化更加多元化。在这段特殊的历史大背景下，少数民族的风俗文化对敦煌的影响很快。

从公元366年敦煌莫高窟建窟到公元589年北朝结束，敦煌壁画中的各个阶层人物服饰表现了强烈的时代特征，胡服与汉服并行，***以胡服为时尚，胡人又以汉装为潮流的特殊现象，构成了多元文化融合的主旋律。

唐五代敦煌服饰的演变受到了多元文化的影响，包括中原文化、西域文化、印度文化等。在这一时期的敦煌壁画和文献中，我们可以看到服饰风格的变迁。以下是唐五代敦煌服饰演变的主要特点：

1. 服饰种类丰富：唐五代敦煌的服饰种类繁多，包括襦裙、袍、衫、裤、披肩、腰带等。每一种类型的服饰都有多种款式和风格，满足了不同场合和身份的需求。

2. 服饰色彩艳丽：唐五代敦煌的服饰色彩丰富多样，大胆艳丽。红色、绿色、蓝色、紫色等色彩的运用，使服饰显得富丽堂皇。同时，敦煌壁画中的服饰图案也丰富多彩，如花卉、云龙、祥瑞图案等。

3. 服饰形式趋于宽松：随着时代的发展，敦煌服饰逐渐由紧身向宽松转变。宽松的袍子、衫子成为主流，使穿着者感到舒适自在。

4. 服饰受西域影响较大：唐五代时期，敦煌地处丝绸之路要冲，中西文化交流频繁。西域的服饰风格也随之传入敦煌，如胡帽、靴子、披肩等。敦煌的服饰设计受到了西域风格的影响，呈现出独特的异域风情。

5. 服饰等级制度分明：在唐五代敦煌，服饰的材质、颜色、款式等都体现了等级制度。官员和贵族穿着华丽的袍子和冠帽，而平民则穿着较为朴素的服饰。这种等级制度在服饰上的体现，彰显了社会地位和身份差异。

6. 女性服饰特点突出：在唐五代敦煌，女***饰呈现出丰富的层次感和华丽感。襦裙、披肩、高腰裙等服饰搭配，展现了女性的优雅和婀娜。此外，女性佩戴的首饰、耳环等装饰也颇为讲究，展示了唐代敦煌的繁荣富庶。

总之，唐五代敦煌服饰演变丰富多样，融合了多种文化因素。这一时期的服饰既体现了敦煌地区的开放包容，也彰显了社会等级和风俗习惯。

敦煌服饰花纹有什么意义？

敦煌服饰花纹在中国传统文化中有着深远的意义。

首先，敦煌服饰花纹是中国传统文化的象征之一，它代表着古代中国的文化、艺术和思想。在敦煌服饰花纹中，莲花纹是非常重要的一种，它不仅是古代中国的装饰纹样之一，也代表着纯洁之净土，是古代常用的寓意图案。

敦煌图案花纹主要的有三种来源。一是伊兰系的石刻浮雕上的图案花纹，代表这种的是各种并列的忍冬叶纹。二是秦汉建筑物上的云气龙纹系统的图案，这种图案在敦煌多散见于壁画上或人字坡下木椽之间等。三是“文绣”锦纹的系统，多见于画幅周沿亦见于人物衣领上者。这三种来源基本都是发展在建筑结构上的装饰同建筑结合在一起的。第一、第二两种来源性质虽不相同但在敦煌的条件下它们都是以粉彩画装饰建筑中的虚构的结构部分，既非石造也非木构，只是画在泥壁上的长条边饰，所以很快地就彼此混合产生如云又如龙的长条草叶装饰图案。唐卷草就是最成熟的花样。以上的三种图案在敦煌的洞窟外木造建筑部分中也被应用在梁柱门楣藻井支条上。后代所常用的丰富的中国建筑彩画的主要源流都可以追溯至此。同时在敦煌之外的地区里凡是金属和木做的器物，玉做石刻的装饰也都可以应用这些为刻镂的图案。唐宋所发展的彩缯锦绣丝织上的纹样也同这里建筑上所见的彩画系统始终保持着密切关系，互相影响。

这一切都不足为怪，事实上佛教绘画中的一切图案都发展到整个工艺范围以内的装饰方面。或绘，或雕、镶嵌、刻镂，或织，或绣，陶瓷、五金，各依材质都可以灵活处理，普遍地应用起来，各地发掘唐墓中遗物，和日本皇室所保存的唐代器物都可供参证。当中国佛教艺术兴盛之时，造像同工艺美术也随着佛教的传播流传入朝鲜和日本。现在从朝鲜三国时期，和日本推古宁古天平、平安的遗物里都看得清清楚楚南北朝和唐的影响。日本至今对北魏型或唐代卷草都称作“唐草”，尤为有趣。

到此，以上就是小编对于敦煌风创意服装的问题就介绍到这了，希望介绍关于敦煌风创意服装的2点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.hode5.com/post/31186.html