服装造型的分类,服装造型的分类有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装造型的分类的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装造型的分类的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国古代服装主要包括什么造型？
2. 什么是服装造型方法？
3. 根据舞蹈的不同风格特点可以分为哪些？

中国古代服装主要包括什么造型？

古代服饰的种类，除了禅衣，玄衣，还有冕服，弁服，玄端，深衣，褕翟，禕衣，阙翟，纯衣等。

冕服：礼服中最专贵的一种，冕服均在祭典中穿着，是主要的祭服。其服式主要由冠、衣、裳、蔽膝等要件所组成。冕服的主体是玄衣、衣裳上面绘绣有章纹，而在最隆重的典礼时，穿九章纹冕服。

衣裳之下，衬以白纱中单，即白色的衬衣，古代衬衣通常是白色。下身前有蔽膝，天子的蔽膝为朱色，诸侯为黄朱色。鞋是双底的，以皮革和木做底，鞋底较高，周代天子，在隆重典礼时穿赤色的。

什么是服装造型方法？

①服装构成。又称服装结构。将服装各部分组合成服装的过程。服装学好服装设计有什么用构成必须符合人体工程学的要求。通常是根据人体着装部位而定的领、袖、衣身、裤腰裤管、裙腰裙片等组合而成。

服装构成的创作方法，是充分运用组成各部位的形态要素（点、线、面、体、肌理、色彩等）进行艺术造型，其具体方法（服装造型方法）主要有立体法、比例分配法、短寸法和原型法。

②服装设计图。

最常用的有意向图、款式图、效果图和裁剪图。意向图，源于艺术的写意画，寓意性或趋向性地描绘服装形神以表达设计意境的一种设计图，如服装广告画和流行服装素描等。款式图，直接体现服装款式造型的黑白线条图，包括示意图、装饰图、展示图、分解图。

效果图，表现着装后整体效果的图画。 既要表现服装的造型、款式、色彩、材料、肌理、装饰、工艺等，又要表现人的神态、肢体、姿势以及鞋帽、服饰和环境等。裁剪图，按造型方法，运用制图符号、文字等标明衣片结构及有关裁剪、缝制规定的设计图。

按裁剪图可直接裁剪出所设计的服装的衣片等，从而缝制成衣。

根据舞蹈的不同风格特点可以分为哪些？

根据风格特点分为宫廷舞、民间舞和古典舞三大类

建国以来，舞蹈工作者深入生活，创作出了一大批具有鲜明时代特点和民族特色的，形式多样，风格多种的优秀舞蹈作品。根据这些舞蹈的风格特点，我们把中国的舞蹈分为宫廷舞、民间舞和古典舞三大类。

根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈

。多用来表现人物之间思想感情的交流和展现人物的关系。三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞蹈。根据内容可分为表现单一情绪和表现一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情绪或塑造群体的形象。

通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出来深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。

其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表现人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展现戏剧内容的综合性表演形式。舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。

第三类，根据反映社会现实生活的方法和塑舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。抒情性舞蹈，又称情绪舞，其主要艺术特征是在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物——舞蹈者的思想感情，以此来表达舞蹈家对生活的感受和评价。叙事性舞蹈，又称情节舞，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节***来塑人物，表现作品的主题内容。

戏剧性舞蹈，即舞剧。独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧民舞、芭蕾、国标、拉丁、伦巴、爵士、街舞、踢踏、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔、现代、探戈、华尔兹、......

到此，以上就是小编对于服装造型的分类的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装造型的分类的3点解答对大家有用。

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