服装分割线造型,服装分割线造型的原则是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装分割线造型的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装分割线造型的解答，让我们一起看看吧。

1. 负服装风格有哪些？
2. 公主线的来历？
3. 舞蹈演出服装设计中抽象特征是如何突显的？

负服装风格有哪些？

1、经典风格

经典风格端庄大方，具有传统服装的特点，是相对比较成熟的，能被大多数女性接受的，讲究穿着品质的服装风格。经典风格比较保守，不太受流行左右，追求严谨而高雅，文静而含蓄，是以高度和谐为主要特征的一种服饰风格。

正统的西式套装是经典的典型代表。从造型元素角度讲，经典风格多用线造型，线造型多表现为分割线和少量装饰线，面造型相对归整且没有入行太多琐碎的分割。

经典风格的服装中较少使用体造型，点造型也使用的不多，因为过多使用这两种元素会使服装县的烦琐，与经典风格的简洁高雅不相协调。点造型一般也仅仅作为小面积的装饰使用，体造型则几乎不使用。

2、 休闲风格

3.优雅风格

公主线的来历？

是服装中的一种分割线,可以使两块衣片缝合起来;让服装合身却不紧身,公主线是从肩部往下延的偏中间线条,还有一个刀背线,只是在背腰那偏旁的线条

或者说是：

指前后衣片上从袖窿处起，过胸围、经腰围分割的曲线。又叫“刀背线”，是起到和收省一样为了突出胸和腰美感，而且比收省更能顺应人体的曲线。

舞蹈演出服装设计中抽象特征是如何突显的？

舞蹈演出服装设计中说到的抽象，一般是指在舞蹈服装款式上的变化和对一些标志性元素进行夸张化处理。在舞蹈演出服装设计中，对形象元素的一些使用都是到了极致。在实际的舞蹈演出服装的设计创作中，抽象这一特征还常常和夸张这一特征同时使用，这是因为这俩种服装设计特征产生的服装形态常常形成了相互对应的关系。

对舞蹈演出服装形象和色彩上进行抽象和夸张，是舞蹈节目中故事情节的冲突、演出人物命运和情绪的渲染所决定的。服装设计师常常选择抽象与夸张的造型、符号以及一些富有变化的色彩组合来标识演出人物的职业、阶级、文化背景及年龄，同时也标识了地域特征、季节变化甚至是情绪的变化。抽象与夸张的目的主要为了强调人物的身份、性格乃至舞蹈节目所表达的节目主体情绪，让观众在尽量短的时间里，了解人物并通过抽象的形象特征来感受舞蹈中节目的情景。

在舞蹈服装设计中也经常会出现一些比较抽象的形象，如“彩云、黑夜、植物”等抽象化的符号和意向，这也是舞蹈节目区别于其他表演节目的重要特点之一。对于这样的抽象形象，服装设计时就要进行抽象化服装设计，由具体演员来进行表现。当然在舞蹈服装设计中抽象总是相对的，应该注意舞蹈演出本身就是抽象化的展现。

在舞蹈服装设计中，造型方面的另一个重要特征就是夸张。夸张在舞蹈服装设计中就是说在舞蹈服装设计过程中对舞蹈服装组成的众多因素中选择几样具有代表性特点的元素进行放大，强化。当然说起来很简单就是对服装元素进行放大、强化，夸张是指对具体的一种服装设计形象进行有技术的进行分析和提炼，最后再将选择好的元素合理地融入进服装设计里面。

舞蹈服装设计中的夸张特征，一般不是简单地在舞蹈服装外形上面进行放大和变异，而是在具体服装设计观念上面的夸张，具体表现在对一些细节元素或服装上面某一部位、图案等设计进行改变，对一些关键性细节部分进行放大和突出，如舞蹈服装的腰、胸、袖等位置。而且对于舞蹈服装设计而言，应从整体考虑舞蹈服装设计风格，当然局部的变化也会影响到整体服装风格。所以，在很多情况下设计需要解决细节和整体之间的关系问题，当然还是需要根据舞蹈节目的风格和动作来定。

到此，以上就是小编对于服装分割线造型的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装分割线造型的3点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.hode5.com/post/44353.html