服装结构造型灵感,服装结构造型灵感分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装结构造型灵感的问题，于是小编就整理了4个相关介绍服装结构造型灵感的解答，让我们一起看看吧。

1. 灵感重构衣服怎么拿？
2. 衣服的潮流是谁在引领，有些时装秀衣服稀奇古怪真有人觉得时尚吗？
3. 如何设计服装？
4. 时装摄影，利用户外做场景可以怎么拍？

灵感重构衣服怎么拿？

1、 玩家想要进行灵感重构的话，需要先拥有对应重构套装的原初设计服装。

2、 拥有了对应的原初设计套装后，玩家可以收集相应的闪耀魔方来进行灵感重构。

3、 灵感重构完成后，玩家就能获得一个新的灵感重构的服装了。

衣服的潮流是谁在引领，有些时装秀衣服稀奇古怪真有人觉得时尚吗？

艺术来源于生活又高于生活，服装秀上的衣服的确是有些让正常人无法直视，但这种有艺术的夸张成分，像电影里的事一样，来源于生活，但被加工了。服装加工后，会打开设计师的设计理念，一件衣服上很多的设计点就会被拿过来做生活服装设计，这样的衣服就跟往年的不同，而此时服装行业都了解过这种大趋势是今年的流行。大牌的时装秀是引领潮流的风向标，衣服的细节设计和质感不是几百衣服能比的，有些设计外行人看不懂，内行人觉得这种设计好难，做出来成本太高，价格卖不上去，只能拿一点设计灵感下来，适合成批生产的。衣服也是有档次的，那这些潮流引领款，只有高端品牌先设计，然后中端抄，再到下面仿，等下面都成批了。高端又重新设计新的，这样的走圈

如何设计服装？

服装设计是一门需要综合学科知识的专业，属于实用类学科，入门容易做深难。

那么“如何设计服装？”我就从服装公司设计流程为你解答这个问题。

第一步：收集流行资讯

收集流行资讯包括：新一季的流行色、流行细节元素、流行款式趋势。实用款式的设计不是凭空来的，都是一个借鉴改造的过程，所以前期风格方向的资料收集非常重要。

第二步：面料收集

在阅读了大量的流行资讯后，对新一季的开发方向就会比较明确了。这个时候需要收集可实现设计想法的面辅料，毕竟目的是为了最终实现设计做出成衣。由***购部门进行调样布。

第三步：绘制设计图稿

很多人对服装设计有误区，大家都以为可以画出漂亮的手绘图就是服装设计了，其实不然，在画图前我们需要大量的信息作为支持。现在随着科技的发展，3D设计工具的出现和应用，很多企业直接用3D设计软件进行款式设计，甚至省去了画图这个环节。

那么传统企业中，我们基本上以绘制款式平面图稿为主，可以手绘也可以用PS或是Ai，这个就看个人的喜好。平面款式图需要标注简单的工艺说明，以方便板师理解制板。

第四步：板师按照图纸需求进行纸样制作

服装设计，结合每个民族，文化，融入时代的结晶。

每个民族都有自己的特色，当然服装也是特色中呈现出来的产物。

服装融入了文化。比如欧美的开放，还有一些封建宗教信仰。

每个时代都有每个时代的服装特色，当然不同时代的设计师设计不同的款式，每个时代的人都有自己的想法。去融合去创造。

当设计稿选定后，需要***购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节，都是与不同的人来交流，设计师需要将设计理念、风格等都要传达到每一道经手的人手中，每一环节的小失误都会影响成衣的品质。

不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。

丰富的想象力

独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计师。

设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。

在西方服装设计史上，那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力在设计上出其巧思。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶，将口袋设计成抽屉状，其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受后人推崇。

审美

审美在服装设计工作中的重要性这就不赘述了，应该是放在前面说的，但是这一部分相对其他几项来说，太!抽!象!抽象到连国外毕达哥拉斯、康德，国内的朱光潜、李泽厚等人都没有形成较为成型客观评价体系和依据。而对于服装设计师来说审美确实相当关键的，建议从零开始学服装设计的，还是先看服装大牌设计师的经典的、成型的部分，多关注时尚、色彩等内容慢慢培养。

服装设计这行门槛低是出了名的，但是这几年想做好其实很不容易，现在做服装的公司全中国少说几百万家，大大小小，各式各样，做单品的，做品牌的，做外贸的，做贴牌的等等等等，一大堆，从大方向上来说，你要是想做服装设计，你首先要去看，去找自己想要的类似的服装风格，货品样式，然后再根据你找到的资料，自己发挥，配好面料辅料还有制作工艺，就行了。简直不要太简单。

时装摄影，利[_a***_]外做场景可以怎么拍？

时装摄影，利用户外场景拍的话可以算是街拍了，街拍讲究光线和环境相融合，不能拍的不自然，或者说要么就明显摆拍更好，我这里给你介绍几种我街拍时候的方法，都是个人拍摄的图片，可能比不上专业级的设备，不过构图和氛围感应该能满足普通摄影爱好者的需求了

1. 第一种就是背靠墙拍摄特写，模特自然直视镜头，背景前带光源最好
   

2.第二种也是靠墙壁，拍摄全身照，***做出撩头发的姿势

3.让***弯腰突出曲线美，拍摄特写

4.第四种，与场景互动，坐下来拍摄全身照

时装摄影在利用场景方面是非常重要的，通过合适的场景和背景可以营造出不同的氛围和风格，从而更好地展示服装的设计和特色。以下是一些可以考虑的拍摄场景：

1. 自然风光：可以选择一些自然环境优美的地方，比如海滩、山脉、森林等，通过自然的光线和环境来突出服装的特点。

2. 城市街道：可以选择一些有特色的城市街道或建筑作为拍摄场景，通过城市的元素来展示服装的现代感和个性。

3. 室内空间：可以选择一些有特色的室内空间，比如豪华酒店、艺术画廊、音乐厅等，通过环境的氛围来展示服装的高贵与优雅。

4. 历史古迹：可以选择一些历史悠久的古迹作为拍摄场景，通过古建筑、文化遗址等来突出服装的传统与文化内涵。

无论选择哪种场景，都需要考虑服装和场景之间的搭配和协调，从而使照片更加具有艺术性和视觉冲击力。同时，还需要注意光线的利用和构图的创新，通过不同的角度和拍摄手法来展示服装的美感和特色。

大致理解是服装摄影对吧，那我们的任务就是要拍出服装的特点，其中包含面料、质感、设计卖点、穿着搭配等等通过***来表现出来，这是你要控制的，其次户外场景要和服装颜色有对比，不易复杂，通常都会用长焦来虚化背景，不要用大光圈来虚化，这样服装就不够清晰，户外场景一定要注意的是景深空间突出***，服装摄影是门技术活，通常照片被很多摄影爱好者所唾弃，认为拍的很简单，没有技术含量

1、构图

一般来说，使用三分法或黄金分割法是最靠谱的。而人像在画面的位置通常有三种：腰下分割、膝上分割、全身。

2、相机

最好准备两个带不同焦段的相机。一个用于拍摄全身，一个用于拍摄半身或局部。

还可以使得一台相机用闪光灯拍摄，另一台相机用自然光拍摄。

3、光圈

光圈值不宜过大，如果你使用的f/1.4的最大光圈，拍摄时用到f/2.8~f/4即可，光圈太大易造成虚焦情况，而且户外时装人像一般要求脸部、人体轮廓、服装等都能保持清晰状态。

4、相机设置

如果使用闪光灯拍摄，可将光圈调至f11或f16，快门速度1/200秒左右，ISO为100或200。

如果使用自然光拍摄，可将光圈调至f2.8，快门速度1/200或1/300秒左右，ISO可调至800左右。

到此，以上就是小编对于服装结构造型灵感的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装结构造型灵感的4点解答对大家有用。

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