服装造型学论文,服装造型学论文题目
gkctvgttk时间2024-10-16 11:29:06分类服装造型浏览25
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装造型学论文的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装造型学论文的解答，让我们一起看看吧。
以闻一多先生的“诗歌三美”理论为标准，艾青的《大堰河——我的保姆》能不能算诗歌？
闻一多先生是民主斗士，但他首先是一名学者，一位诗人。他对唐诗深有研究，唐诗是我们的文化瑰宝，他认为即便是新诗、自由诗也不该与唐诗彻底割裂。诗歌不同于散文和说话，它必须有一定的外在形式，诗歌内在的美必须要与美的形式相结合，才能体现出诗歌的美。否则，所谓的新诗就会变成《***》一样的狂吠乱叫、莫名其妙!因此就有了他的"诗歌三美理论"。
徐志摩、戴望舒、郭小川、舒婷、汪国真的诗符合"三美理论"，因此他们的作品才有了广泛又长久的生命力，才有了各个年龄段的拥趸，才会有更多的人喜欢新诗，才显示了新诗的价值和生命力。
认为《大堰河，我的保姆》是诗歌的人，无非因为作者是艾青罢了。承认它是诗歌，那就要承认"羊羔体"和"梨花体"也是诗歌。而事实却是:它们是垃圾!
什么叫"三美理论"?它是诗歌创作的基本规则。这是闻先生对唐诗研究后得出的结论，唐诗就具有"三美"的特点，这是普遍正确的规律。
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诗歌三美由闻一多先生提出，是新月派的新诗主张，“三美”即“音乐美、绘画美、建筑美。具体而言，“音乐美”强调“有音尺、有平仄，有韵脚”；“绘画美”强调词藻的选择要鲜明，有色彩感；每一句诗都可以形成一个独立存在的画面。“建筑美”强调“有节的匀称，有句的均齐”。其主要目的是在诗的内容和诗的格式上都拥有美。《大堰河——我的保姆》是现代诗人艾青于1933年1月14日写的一首诗，以平白质朴的语言讲述了农妇大堰河的一生，诗歌中多次描写大堰河作为保姆日常所做的工作，表达了作者对大堰河的思念，对社会不公的呐喊。如用诗歌三美的标准，逐句分析艾青的现代诗，该诗在音韵上缺乏强烈的平仄和韵律感；该诗语言平淡质朴，充满人间烟火气息，不具有特别鲜明的色彩和华丽的辞藻；在铺排结构上，段落间没有特别强的均齐感。因此，以闻一多先生的“诗歌三美”理论标准，《大堰河——我的保姆》不能算诗歌。
我爱《大堰河,我的保姆》，即使它没有闻一多诗的“三美”
我对抒情诗情有独钟，记得在上大学时就喜欢艾青的《大堰河,我的保姆》，毕业后教高中时更是满怀***，热情洋溢地给学生讲析这首诗。
不少人在第一次接触这首诗时,常常以为“大堰河”是一条河流呢,就好象黄河是我的母亲一样。其实，《大堰河──我的保姆》是一首带有自传性质的诗。1932年，艾青因为参加进步活动被******派关进监狱。次年1月的一天，牢房的窗外飘起了大雪。艾青看到雪想起了自己的身世，想起了长眠于地下的保姆，便写下了这首《大堰河──我的保姆》。“大堰河”这个贫苦善良的农村妇女深爱着她的乳儿，给了他温暖的母爱，他们之间有着割不断的情缘。
我爱《大堰河,我的保姆》，首先，我欣赏它的内容美，诗能言志,诗可以抒发人的情感,诗是浪漫的却是有思想行为的,人的情绪湃澎时,诗可能是奔放的如“大江东去浪涛尽千古风流”，当人的情绪压抑和低落时,诗可能是“杨柳岸,晓风残月”,一首诗，它的思想可能是奔放的，也可能是含蓄,内涵的,都是极富情感或者情绪化的，也叫极富于感******。《大堰河,我的保姆》正是这样的诗。生活中需要象诗一样的美感,生活中需要有兴趣的感受,就好比欣赏诗的感觉真的非常美妙,不仅能使你兴趣盎然,同时意犹未尽,有所感悟.
我想,当夜深沉,雨朦朦的时候读它,虽然没有朦胧诗的美，,或是没有莎士比亚的十四行诗,或是闻一多的十句内容十不同含义深奥的建筑美，但同样让人有百读不厌,百味不同的感受，同样使人刻骨铭心,催人奋进。
我爱《大堰河,我的保姆》，我同样爱闻一多先生的《死水》，虽然它们是两种不同的风格,就象人一样,从一个极端走向另 一个极端,尽管反映人民生活的两个不同甚至相反的方面.就象人的两面性一样，而产生处理事物的行为方式而***取相适应的恰然不同的方式和手段.
诗歌的形式是在不断变化的，唐代白居易以前的乐府古体诗没有律诗绝句近体诗的“建筑美”，但仍然是脍炙人口的名篇，同是近体诗的宋代词的长短句，以及元代的曲似乎也没有所谓的“建筑美”，但仍然经久传唱。所以，闻一多的“三美”标准并不是判断好诗的全部标准。
我爱《大堰河,我的保姆》，即使它没有闻一多诗的“三美”，但它的思想美，感情美，韵律美，是美在我的内心的！
按闻先生的标准，只能说不是闻先生所标准的新诗。闻先生的标准只是一家之言，除了闻先生的《红烛》、《死水》是新诗的高峰，艾青先生的《大堰河，我的保姆》也同样是伟大的篇章。
闻一多先生祟拜唐诗宋词，有很深的国学功底，他自是不舍其美。连鲁迅先生也说，好诗到唐朝已经作完。自由散漫的新诗除了是新文化运动的宠儿，也确实突破了诗体束缚，更能贴切地表情达意。闻先生试图折中或者改造，于是提出诗的″三美":音乐美、绘画美、建筑美。
达到这"三美"标准的只有闻先生自己。
在新诗诗坛，除了闻先生，我只看到艾青先生。伟大的诗章不是小情小调，更不是梦呓谜语，低俗下流。艾青的诗虽不具备"三美"中的建筑美，但通读下去，由饱满的音乐美、绘画美组成的气韵，弥漫的氛围，就是看不见的更动人的建筑美。
什么是书法艺术？书法作为一门独立的艺术形式是从何时开始的？
书法这个词记得上大学时，从《大学书法》这本书序言里第一次了解到什么是书法，至今清晰记得文字描述:书法是以汉字为基础，以毛笔为工具的一种线条艺术。
所以书法是汉字的书写艺术。它不仅是华夏的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异***。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。
书法作为一门独立的艺术形式是从何时开始的？这个不可能十分确切的界定，毕竟书写是书法的前提，其使用功能是最早的目的，但是随着人们对文字书写要求的提高，比如到了秦，统一了文字，也就是小篆，小篆的书写就开始十分将就了，其艺术性就很高了，但还是没有作为艺术来使用的。之后文人们之间都会对自己的书写有一定要求，并且会对比，评价书写水平谁高谁低，特别是到了魏晋时期开始有了公认的书法家了，钟繇，卫夫人，王羲之父子……就开始了。
很高兴回答这个问题
大家都知道，所有的文化艺术都有一个非常漫长的发展过程的，象文学、绘画、书法等也毫不例外。书法成为一门独立的艺术形式，真的不是一两篇文章，就能够讲清楚的！
首先要纠正一个观点，那就是书法是书法，文字是文字，历史上出现了文字，并不代表已经出现了书法！很多人一说书法史就把书法史说成了文字史，是非常错误的。他们有先后之分，是先有文字，后有书法！
什么是文字？得从黄帝时期的仓颉造字说起，到秦朝统一正式出现文字。其间经历了甲骨文，钟鼓文，金文，籀文等等的发展阶段，也就是我们常说的象形文字和线形文字阶段。最初，文字只是刻画的符号，刻在什么上画在什么上就叫什么文，象太阳就画个圆圈，中间点一点，象树就画几根树枝，画几根树根，这就是象形文字。然后人们把这些象形文字简化了，变成线条，就成了线形文字。当时他们把形声字称作字，象形字称作文，合在一起就称文字。这时候还没有所谓的书法这一说，人们对字的审美还没有形成统一的标准或者看法。我们现在回过头去欣赏这段时间的文字，觉得符号或线条也很不错，大有可看之处！最有代表性的是李斯的《峄山碑》。这时期，非得要把文字和书法扯上关系，顶多只能称作书法的萌芽阶段！
到了西汉初期，开始出现了隶书，人们对文字的形象逐步形成统一的看法，统一的审美的观点，就形成了我们现在所谓的书法！当时他们主要用的是隶书，讲究的是隶书的笔法，像什么蚕头燕尾啊之类的。到了东汉末年，书法就开始觉醒了，也就是说人民对文字已经有了强烈的审美认识！这是书法的形成期，它和文字还没有彻底地分离开来！比较有代表性的有《石门颂》丶《乙瑛碑》丶《礼器碑》等等。
到了魏晋时期，文字从隶书开始向行书发展，书法也从形成走向成熟，这是书法的发展阶段。当时书法开始影响经济！象王羲之，曾经在扇子上题字，扇子的价格就翻了四、五倍，说明什么？人们对书法到了乐意付出金钱的地步！当时出现了不少的书法家，象卫夫人、王羲之、王献之、王凝之等等，而且开始出现书法理论，像《笔阵图》！这些书法家，对文字都有自己的一套审美观点，还按自己的审美观点，书写出自己的独特的书法作品！天下第一行书，《兰亭序》就出现在这个时期，可惜我们看不到真迹了！
综上所述，我觉得书法艺术应该是对文字的一种审美艺术。它作为一个独立的形式，最早可以追溯到魏晋时期的钟璟！非得要往前推，可以追溯到秦朝时期的李斯！大家认为呢？
我认为，书法即是书法，然则好的书法即是艺术的本质。把书法加上艺术那是书协成立后的事了，加了艺术两个字就更增大了驰骋的天地了。总之，书法也好，书法艺术也罢，都离不开汉字这个娘，或者什么都不是。
书法艺术到目前为止还没有一个明确的定义，我们在谈到书法艺术的时候，一般将书法艺术跟写字进行了对比；书法什么时候成为了艺术，这个时间段大概是在秦代末期以后。
一、写字和书法艺术
文字是记录语言的一个工具，写字，则是全世界所有国家都可以使用本国的文字进行书写，但是，书法艺术则是中国唯一的一种以文字的书写当做艺术的。
写字，基本上就按照文字的规范性来进行书写。至于美不美观则不再写字的规定范围内，而书法艺术则是在写字的基础上提出更高的要求，最重要的一点则是：书法家可以通过汉字的造型来抒发自己自身的性格，情感，气质等等。
二、书法艺术的产生
早在秦代，秦始皇统一六国进行书同文政策之后，那时候的书法还只是一种技能，跟当时的木工、车夫性质等同。
秦代之后，随着书法技巧的不断积累以及字体的不断发展。很多书家发现了汉字的造型之美。于是就将之来抒发自身的性格，情感，气质等。就此形成了书法艺术的开始。
综上所述
书法之所以成为艺术，最具明显的一点就是可以抒发了书家的情感。自秦代末期书法艺术出现之后，涌现的很多具有个人风格特点的书家，一直流传至今。
到此，以上就是小编对于服装造型学论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装造型学论文的2点解答对大家有用。
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