运动服装美工区,运动服装美工区设计图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于运动服装美工区的问题，于是小编就整理了5个相关介绍运动服装美工区的解答，让我们一起看看吧。

1. 举例分析说明工艺美术运动和新艺术运动设计原则及风格的异同点？
2. 为什么英国工艺美术运动推崇手工艺？
3. 不同年代服装生产趋势？
4. 为什么美院在杭州？
5. 画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品，为什么？

举例分析说明工艺美术运动和新艺术运动设计原则及风格的异同点？

相同点：

1、 它们都是对工业化风格的强烈***,旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；

2、它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的***；

3、它们都受到日本装饰风格的影响；

4、它们都放弃传统装饰风格的参照，转向***用自然中的一些装饰动机；

5、它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷。

不同点：

1、英国和美国的“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源。

2、新艺术运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格,在装饰上突出表现曲线，有机形态，而装饰构思基本来源于自然形态。

3、新艺术运动实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播，在思想理论上并没有超越“工艺美术运动”。

为什么英国工艺美术运动推崇手工艺？

19世纪末，在英国著名的社会活动家威廉·莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构。1888年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了《艺术室》杂志。

威廉·莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响欧美各国。但是，由于工业革命初期人们对工业化的意识认识不足，加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮，英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对立面，进入20世纪，英国工艺美术转向***的美术装潢，追求表面效果，结果使英国的设计革命未能顺利发展，反而落后于其他工业革命稍迟的国家。

而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计；思想的发展演变快于英国，后来居上。

不同年代服装生产趋势？

中国人的祖先最初穿的衣服，是用树叶或兽皮连在一起制成的围裙。

后来，每个朝代的服饰都有其特点，这和当时农、牧业及纺织生产水平密切相关。

春秋战国时期，男女衣着通用上衣和下衣裳相连的“深衣”式。

***、苎麻和葛织物是广大劳动人民的大宗衣着用料。

统治者和贵族大量使用丝织物。

为什么美院在杭州？

中国美术学院的前身是国立艺术院。1928年，时任大学院长的蔡元培先生择址杭州西子湖畔，创立了第一所综合性的国立高等艺术学府——国立艺术院，设国画、西画、雕塑、图案四个系及预科和研究部，开始了“美育代宗教”的实践，揭开了中国高等美术教育的篇章。在蔡元培教育思想的影响下，中国美术学院在***中应运而生。

中国美术学院代表中国美术发展的最高水平 ，杭州作为南方最具历史文化底蕴的城市是中国美院的理想选址。与其说是选杭州为校址，不如说只有杭州的才能拖得起中国美术学院这样沉重的责任。中国美院和杭州市相互成就。

画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品，为什么？

画家们喜欢以女性人体为体材创作作品，主要原因有三:一是人体本身拥有自然美，而女性人体又拥有自然美的曲线美，丰腴美，典雅美等。

女性所拥有的曲线美是一种令人赞叹之美。自然到恰到好处，美轮美奂，有许多设计以此种美为样本，达到了赏心悦目的程度。

二是女人体之自然美中含有艺术美。女人体本身天生丽质，亭亭玉立。即使不动，也有一种风姿绰约的感觉。有人形容身姿绝美的女人体为春风摆柳，有人有楚楚动人的感觉，风情万种也是从此中美中体现出来。从高挑美妙的女人体上，可以体现出一种神秘感觉。画家对女人体有特殊兴趣也是自然而然的。

三是女人体是生命活力的自然体现。人本身是万物之灵，西方文艺复兴中，把美学从***由神掌握，***神授到人是世界的主宰，一下把人奉为世界上最高最美，人体从此为艺术家，文学家所推崇，女人体更成了神秘莫测的绘画主体，油画传之东方，画家们好象找到了画作的天然领域，一时蔚然成风，时至今日，画家们千姿百态，千娇百媚，千典万雅，千变万化的女人体尽态极颜，还没有画尽女人体之美。变化万千的女人体将还是画家们追逐的美妙对象。

到此，以上就是小编对于运动服装美工区的问题就介绍到这了，希望介绍关于运动服装美工区的5点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.hode5.com/post/56712.html