人体造型服装临摹素材,人体造型服装临摹素材图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人体造型服装临摹素材的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人体造型服装临摹素材的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术家Dirk Dzimirsky超写实人体素描比摄影更细腻逼真，那他为何不选择油画或者摄影？
2. 有哪些关于狗的绘画作品推荐？

艺术家Dirk Dzimirsky超写实人体素描比摄影更细腻逼真，那他为何不选择油画或者摄影？

• 我能单纯的想像一下，这是全手工的，这是独一无二的，一张画就是这样唯一的一张"纯手工"，用铅笔，耗时N多小时的一张，还画的那么出彩，画的那么逼真，几乎是用像机拍出来的。
• 那么我的脑洞开启了
• 这样的艺术手法在现阶段中有几人能达到？这样的艺术风格在现阶段中有几人能模仿？
• 物以稀为贵。
• 油画的***很多，摄影的***也不少，您能让他们用铅笔画出，就像拍出来照片的效果？？那么都不能，那他不就是唯一的一个很出名的***嘛。出名的大道上一个人或少许几个人他走的不舒服嘛，他不比千军万马过独木桥来的香嘛。
• 能也看了几十秒了，不能轻易的赏咱个赞嘛∠(｀ω´*)敬礼

世界上所谓艺术流派的演化过程，除了与社会时代变革有关联，还有就是自然科学进步有关，还有一个重要因素就是艺术家爱“较真儿”的态度。这个“较真儿”的轴劲，也往往能创造出不一样的艺术流派。他们的“较真儿”对自己认定的艺术主张也是毫不妥协。就拿这位艺术家Dirk Dzimirsky 的超写实的人体素描来说，我看到的是他锲而不舍的精神和意志，有一种自我挑战的意味，贯穿在整个绘画行为之中。他每选择完成一次作品就是选择的是意味着与漫长的时间相抗争，他很享受这种孤独寂寞的绘制过程，玩味于和“细节较量”的过程。在艺术领域里，纯粹的艺术形态都是由那些特立独行的艺术家打造出来的，属于不寻常之人才能享有的一份自得其乐的荣耀。有着偏执人格的艺术家所创作的作品都有点“惊世骇俗”的思考。也是一种极端行为在艺术上的表现。

超写实主义的艺术就是由一些爱“较真儿”的艺术家在二十世纪六十年代后期的美国，对当时流行的抽象表现主义艺术的不满与反抗，反抗把艺术视作艺术家潜意识情感的至高境界和艺术家基本经验的直接表现，不赞成把艺术造型变为不受物象具体外表约束的内心冲动的自由发挥，而认为艺术的要素只应当是“逼真”和“酷似”，主张在艺术创作过程中，应竭力排除任何主观的意念，务必做到纯客观地、如照相机般百分之百真实地再现现实。

我们看到艺术家Dirk Dzimirsky 超写实主义风格的作品时，你看不到任何超越现实之外的幻想之物，而是真切地描绘不改变的现实细节，更不会发掘隐藏于现实下面的精神，他所追求的仍是真物的最准确的观察及最大限度的真实。为了获得这样的真实性的表达，作画时都会利用照片，或者对着照片临摹，或者索性直接用投影仪将照片投射到画布上或者画纸上，用铅笔或者颜色去再现景物或人物形象。经过数月的临摹、刻画、调整，照片的形象就置换到了大幅的画面里，完成了一次由照片升华为超写实主义绘画的风格转变。

这位老兄之所以不用油画进行绘画，是为了降低绘画的难度，因为用油画颜色画画比实用铅笔要复杂得多，而且铅笔也容易被掌控，也更容易细致入微地进行深入的描绘。

如果画家直接选择摄影，其艺术的价值会大打折扣，因为摄影爱好者多如牛毛，而能坚持不懈地描绘现实摄影作品人却是凤毛麟角。

超写实主义绘画就是“宜将剩勇追细节，不可沽名画感觉”的执着精神的写照。

看了这些超写实人体素描作品，大多数人肯定会觉得这是逼真的照片，但这回你看错了，其实这是艺术家Dirk Dzimirsky的超写实素描！他是通过照片为灵感，然后一笔笔描绘出来的，极度真实地再现了真实的人物面貌，甚至于你能感受到人物错综复杂的内心世界！

那Dirk Dzimirsky为什么不选择油画或者其他方法作画呢，原来他认为铅笔画能把细节处理得更好，细条的粗细搭配，光线的明暗，五官的比例等，都可以反复推敲，直到令自己满意为止！

很多人在想，你可以通过摄影特技拍出的照片，为什么要用画笔去表达呢！其实这是两种不同的艺术，但它们相互并存，照相机的镜头是冰冷的，而超写实绘画的每一笔每一划，都带着绘画者掌心的温度，所以看起来还要细腻逼真，具有参透力，栩栩如生！

Dirk Dzimirsky是一名来自德国的艺术家，他只用铅笔作画，他的画笔超越了照相机，画出了比照相机还要真实的镜头！连汗毛孔、汗珠、眼泪、水珠、一粒粉刺都那么生动逼真，呈现在你面前，让你随着人物的情绪起伏而波动！

那你要去问他自己。其实不管是素描还是油画或摄影，都只是表达自己思想的不同形式。作为喜欢用什么方式或觉得自己擅长用什么方式是我们决定不了的。你这问题问的就像吃饭人家用筷子你非要问别人为什么不用叉子。[呲牙][呲牙][呲牙]

有哪些关于狗的绘画作品推荐？

好开心能够回答您的问题

狗狗是人类的好朋友，狗狗通人性，又忠诚，小编就特别喜欢，以前我家就喂养狗狗，我特别喜欢。时不时还给它画个手绘图，非常幸福，只不过后来它病故了。算是最后给我留下一丝的回忆。分享给大家看下吧！

很开心回答楼主问题

狗狗是人类忠实的朋友 小编是一名手绘设计师 画了一组狗狗的绘画作品 主人和宠物的作品 用心对待动物 它会待我们百分好 你们喜欢狗狗吗 有和狗狗的合照吗

我是手绘小仙女 喜欢点赞👍

绘画界流传一句俗话："画人难画手，画狗难画走"。中国的画家中，善画动物的高手云集，但画狗优秀的有清代宫庭画家郎世宁、现代画家刘继卣。

（一）、清代宫庭画家郎世宁

郎世宁是意大利米兰人，他在清康熙五十四年来到中国传教，后进入如意馆，任宫庭画家50多年。

郎世宁擅长绘骏马、人物肖像画和花卉走兽。他的主要作品有《十骏犬图》、《百骏图》、《乾隆大阅图》等。他的绘画风格强调将西方绘画技法与传统中国笔墨相融合，创造了一种新的绘画方式。郎世宁在中国，仔细研习了中国画。他画的骏犬图，线条流畅自然，以深厚的中国画功底，一丝不苟的精描细画，层层晕染出动物的立体明暗，造型上力求准确，犬的姿态和皮毛的质感自然生动，给人呼之欲出，栩栩如生的视觉感。

郎世宁画狗，画面多衬托植物山石，他在表现狗的形体姿态时，以最难表现的“走"的动作去塑造，他的严谨扎实的写实功底令人敬佩。欣赏他的画，感觉到画面浓厚的西方绘画风格和中国画相融合的绘画特色，其画风韵传神，具有“郎世宁"画体的的独特风格。

（二）、“中国画世纪经典"刘继卣

刘继卣，天津市人。杰出画家，擅长连环画，尤其擅长人物、花鸟走兽。

刘继卣从小喜爱绘画，尤其是喜爱画动物。他少年时临摹宋院体画及元、明、清诸名家作品，学习西画的***技法，独创出"湿丝毛法"，“点掇法"，"墨积法"等造型技法，是近现代最杰出的工笔人物、花鸟走兽画***。

刘继卣注重写生，养成观察事物的好习惯。他为了观察动物，经常聚精会神，忘记吃饭和休息。刘继卣的动物画题材广泛，他画的老虎、猴子、松鼠、羊、狗、狼、鸡等都有拟人化倾向，让人产生怜惜和喜爱之情。

刘继卣画的走兽，生动自然、构图精准。他对动物的骨骼结构、外部的皮毛、姿态和特征刻画的准确而生动有趣，线条细腻而有质感，他的绝技一一劈笔丝毛，就是刘继卣继承他父亲独创的绘画技法。

到此，以上就是小编对于人体造型服装临摹素材的问题就介绍到这了，希望介绍关于人体造型服装临摹素材的2点解答对大家有用。

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