从造型到服装的设计,从造型到服装的设计方法

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于从造型到服装的设计的问题,于是小编就整理了4个相关介绍从造型到服装的设计的解答,让我们一起看看吧。
服装设计与工艺专业主要学什么?
服装设计与工艺专业主要学习服装设计与工艺方面的基础知识、基本理论和实践技能、接受专业基本训练。
服装设计与工艺专业是一门专科专业。主要培养掌握服装设计与工艺的基本理论和基本技能与方法,具有能将科学思维方法和实际动手能力相结合,具备服装艺术设计创新思维,熟练掌握服装造型与结构设计原理以及计算机***设计技能,能熟练完成服装款式及工艺制作,具有教书育人良好素质,从事中、高等职业技术教育服装设计与工艺课程的专业师资和从事服装设计与工艺制作的高级应用型人才。
服装设计与工艺专业主要课程:服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪、服装专业英语、时装画技法、时装画基础、服装配色与图案设计、专业实训等,以及各校的主要特色课程和实践环节。
学生毕业后可在服装行业,从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。
什么是服装造型方法?
①服装构成。又称服装结构。将服装各部分组合成服装的过程。服装学好服装设计有什么用构成必须符合人体工程学的要求。通常是根据人体着装部位而定的领、袖、衣身、裤腰裤管、裙腰裙片等组合而成。
服装构成的创作方法,是充分运用组成各部位的形态要素(点、线、面、体、肌理、色彩等)进行艺术造型,其具体方法(服装造型方法)主要有立体法、比例分配法、短寸法和原型法。
②服装设计图。
最常用的有意向图、款式图、效果图和裁剪图。意向图,源于艺术的写意画,寓意性或趋向性地描绘服装形神以表达设计意境的一种设计图,如服装广告画和流行服装素描等。款式图,直接体现服装款式造型的黑白线条图,包括示意图、装饰图、展示图、分解图。
效果图,表现着装后整体效果的图画。 既要表现服装的造型、款式、色彩、材料、肌理、装饰、工艺等,又要表现人的神态、肢体、姿势以及鞋帽、服饰和环境等。裁剪图,按造型方法,运用制图符号、文字等标明衣片结构及有关裁剪、缝制规定的设计图。
按裁剪图可直接裁剪出所设计的服装的衣片等,从而缝制成衣。
什么不仅是服装造型物质的基础同时也是造型的艺术表现形式?
材料不仅是服装造型的物质基础,也是造型的艺术表现形式。
材料是组成服装的最基本的元素之一,它不仅是服装造型的物质基础,而且也是造型艺术的表现形式。服装材料的再创造,是指***用特定的设计手段和加工工艺对服装材料进行改造,改变服装材料的原有特性,促成服装在造型设计上的突破。
服装设计与建筑(艺术)的关系?
建筑与服装的渊源由来已久,中世纪时黑格尔曾把服装称为“流动的建筑”,也有称为“贴身的建筑”,一语道出了建筑与服装之间的微妙关系。
十三世纪以巴黎圣母院为标志的哥特式建筑很快从法国波及到整个欧洲,受其影响,欧洲服饰造型也常常来用尖顶的形式和纵向直线,甚至连鞋、帽、头巾、都是呈尖头形状的。
随后的年代, 欧洲服装的演变虽先后受到文艺复兴,巴洛克, 罗可可等名同文艺思潮的影响,但带有类似建筑外型特征的服装款式却绵延不绝, 直至今天。
例如, 欧洲妇女自文艺复兴以后,一直喜欢用鲸骨或藤条(后来甚至用钢丝)做骨架,将裙子撑得鼓鼓的, 较典型的有16 世纪的西班牙式“法琴盖尔”裙撑,19 世纪的“克里诺林”式裙撑等。
由于裙撑越做越大,以致影响到了当时的建筑尺寸,人们不得不将门框和楼梯的宽度拓宽,以便使穿着这种鸟笼一样裙子的妇女能够通行无阻,这种颇具建筑特征的裙子,恰如黑格尔所说的那样“就如同一座人在其中能自由走动的房子”。
到此,以上就是小编对于从造型到服装的设计的问题就介绍到这了,希望介绍关于从造型到服装的设计的4点解答对大家有用。
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